ปิดโฆษณา

คุณชอบ Apple Music- เรามีข่าวดีมาบอกคุณ เพื่อเป็นส่วนหนึ่งในการยกระดับคุณภาพของนิตยสาร Letem svetem Applem จากนี้ไปทุกสิ้นเดือนคุณจะพบกับสรุปอัลบั้มใหม่ที่น่าสนใจที่สุดของเดือนนั้นๆ Apple Music ไม่น่าจะหนีรอดไปได้ งั้นฉันจะเตรียมการคัดเลือกให้คุณ – Jarda Konášขอให้คุณเพลิดเพลินกับการฟังนะคะ

ไม่ได้ใช้งาน – Ultra โมโน

คงเป็นเรื่องยากที่จะหาวงดนตรีในฉากปัจจุบันที่สามารถถ่ายทอดพังก์มาสู่ศตวรรษที่ 21 ได้อย่างยอดเยี่ยม วง Idles ของอังกฤษไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยและคาดเดาไม่ได้ อะไรก็เกิดขึ้นได้ในคอนเสิร์ตของพวกเขา (และพวกเขาชอบไปสาธารณรัฐเช็ก) และทุกครั้งที่มันเป็นประสบการณ์ที่ไม่เหมือนใคร เขาสามารถสร้างความบันเทิงให้กับผู้ชม เขาสามารถทำให้งานปาร์ตี้ดำเนินต่อไปได้ และในขณะเดียวกันก็มองข้ามสถานการณ์ทางการเมืองและปัญหาสังคมในปัจจุบัน นั่นไม่ใช่สิ่งที่พังค์เป็นมาตลอดใช่ไหม? เขาเป็น!

บอร์ดใหม่ Ultra โมโนแค่เน้นย้ำถึงแง่มุมนี้เท่านั้น ในเนื้อเพลง Idles พูดถึงความเป็นชาย อารมณ์ในสังคม และจุดขัดแย้งระหว่างชนชั้นทางสังคมอีกครั้ง แต่ตอนนี้พวกเขายังสะท้อนถึงตัวพวกเขาเองด้วยเช่นกัน ความนิยมและความสำเร็จในอุตสาหกรรมดนตรีส่งผลต่อบุคคลอย่างไร อย่างไรก็ตาม สิ่งเหล่านี้ไม่ได้เป็นการดึงดูดสัญญาณแรก ในทางตรงกันข้าม Idles เป็นพวกที่ตลก ให้ความบันเทิง มีไหวพริบ และหากใครไม่เห็นด้วยกับพวกเขา พวกเขาก็จะเสนอที่จะกระโดดเข้าหาพวกเขาเสมอ บันทึกที่ยอดเยี่ยม

Marilyn Manson - เราคือความโกลาหล

ยุคที่ Marilyn Manson ขยายขอบเขตของกีตาร์ที่แข็งแกร่ง และแกะสลักพื้นที่ใหม่ๆ ให้กับกีตาร์เหล่านั้นผ่านภาพที่ก้าวหน้าได้ผ่านพ้นไปนานแล้ว ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เขาไม่ได้นำดนตรีของเขาไปเผยแพร่ในสื่อมากเท่ากับการแสดงท่าทางเช่นการปัสสาวะใส่ผู้ชม ควรเพิ่มเติมว่าระดับเฉลี่ยล่าสุด studioเธอได้บันทึกสถานการณ์เอาไว้

และตอนนี้ นักดนตรีชาวอเมริกันคนนี้ก็ได้ปล่อยอัลบั้ม We Are Chaos ออกมา ซึ่งเป็นการแสดงออกอย่างตรงไปตรงมา โดยเน้นที่องค์ประกอบโดยรวม อารมณ์ที่แท้จริง และตัวตนของเขาเอง แทนที่จะเป็นการแสดงออกที่โอเวอร์เกินไป ในด้านหนึ่ง เขาสร้างสรรค์เพลงร็อคมาตรฐานที่สามารถนำมาเล่นในคอนเสิร์ตได้ ซึ่งลดลงไปบ้างในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ในอีกด้านหนึ่ง บางครั้งเขาก็ก้าวข้ามขีดจำกัดของตัวเอง ตัวอย่างเช่น เพลง Broken Needle ในอัลบั้มสุดท้ายนั้น ไม่ได้ถูกประเมินค่าในแบบที่เทียบได้กับผลงานชิ้นเอกของแมนสันจากอัลบั้มที่โด่งดังที่สุดของเขา มันอาจไม่ใช่อัลบั้มที่ดีที่สุดของแมนสัน แต่เป็นการกลับมาของนักร้องในรูปแบบที่แฟนๆ ไม่ได้เห็นมานานหลายปีแล้ว

ซัฟจาน สตีเว่นส์ - The Ascension

Sufjan Stevens เป็นหนึ่งในนักแต่งเพลงที่มีเอกลักษณ์ที่สุดในยุคของเขา เขาประทับใจกับการแสดงออกที่ปกปิดเกือบจะเป็นกระจกของเขา miniมีเสียงแบบมาลิสติก สิ่งนี้เปิดประตูให้เขาได้พบกับผู้ฟังที่แตกต่างไปจากนักดนตรีแนวอินดี้โฟล์กเคยชิน: สตีเวนส์เป็นที่รักของกลุ่มฮิปสเตอร์จากเจเนอเรชัน Y และ Z ซึ่งปกติแล้วพวกเขาจะไม่สนใจเพื่อนร่วมแนวเพลงของเขาเลย ควรกล่าวเพิ่มเติมว่าสตีเวนส์เองก็กำลังห่างหายจากแนวเพลงนี้ผ่านการทดลองต่างๆ และใน The Ascension เขาก็ค่อยๆ ออกจากวงโคจรของการแต่งเพลงของอเมริกาโดยไม่โบกมืออำลา

The Ascension เป็นอัลบั้มที่กล้าหาญ มีเพียงไม่กี่คนที่กล้าปล่อยอัลบั้มความยาว 80 นาที(!) แต่สตีเว่นส์มีบางอย่างจะพูดและเขาชอบเปลี่ยนสี นั่นคือเหตุผลที่เขาย้ายไปที่ไหนสักแห่งในโลกแห่งความฝัน เข้าสู่อุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ สิ่งแวดล้อม และใครจะรู้ว่าเขากำลังมองหาอะไรต่อไป การดูถูกกฎเกณฑ์ของแนวเพลงโดยสิ้นเชิงและความปรารถนาที่จะต่อต้านกฎเกณฑ์โดยตรงนั้นได้รับการยืนยันจากข้อเท็จจริงที่ว่าเขาเลือกแทร็กอเมริกาที่ยาวที่สุดสิบสองนาทีเป็นซิงเกิลนำร่องจากอัลบั้ม คนที่น่าสนใจ ซุฟจาน สตีเว่นส์คนนี้

นกพิราบ - ต้องการสากล 

มีบางอย่างเกิดขึ้นที่แฟน ๆ ของ Doves ไม่สามารถคาดหวังได้ สิบปีหลังจากการประกาศพักงานอย่างไม่มีกำหนด วงก็ได้ออกอัลบั้มใหม่และพวกเขากำลังวางแผนทัวร์ทั่วประเทศอังกฤษในฤดูใบไม้ผลิหน้า

อัลบั้ม The Universal Want พิสูจน์ให้เห็นว่าช่วงพักวงสิบปีซึ่งเป็นช่วงเวลาที่นักดนตรีทุ่มเทให้กับโปรเจกต์เดี่ยวไม่ได้เปลี่ยนแปลงความมหัศจรรย์ของ Doves เลย จริงๆ มันก็เหมือนกับว่ามันไม่ได้เกิดขึ้น มันยังคงเป็นเพลงอินดี้ร็อคเกาะเศร้าๆ ที่เต็มไปด้วยอารมณ์ ที่พาผู้ฟังไปสู่โลกแห่งความฝัน มันจะเปลี่ยนเขาให้กลายเป็นนกในฝูงที่บินอยู่ท่ามกลางภูมิประเทศ สิ่งเดียวที่เขาต้องทำคือchat มองไปยังระยะไกลและเพลิดเพลินกับการล่องลอยอยู่กลางมหาสมุทรอันโล่งโปร่ง นั่นคืออารมณ์ที่ดนตรีของ Doves มีมาโดยตลอดและยังคงมีอยู่ Pro สำหรับผมแล้ว นี่คือหนึ่งในอัลบั้มที่สำคัญที่สุดของปีนี้ มันอาจไม่ได้รางวัลทางดนตรีใดๆ แต่ข้อความที่สื่อว่าวง Doves กลับมาอย่างเต็มกำลังนั้นก็เพียงพอแล้ว

Machine Gun Kelly – ตั๋วสู่ความหายนะของฉัน

และสุดท้ายนี้ เรามาเข้าสู่โลกของเหล่าคนดังที่โด่งดังจากไวรัลกันบ้าง Machine Gun Kelly คือดาวเด่นแห่งยุค YouTube คลิปของเขามียอดวิวหลายล้านครั้งoneโอ้ คอนเสิร์ตของเขาเต็มไปด้วยวัยรุ่นที่ไม่สามารถละสายตาจากชายผมบลอนด์สักลายที่เลิกสูบกัญชาไม่ได้เลยchatMachine Gun Kelly ได้สร้างชื่อให้กับตัวเองในฐานะดาวเด่นในวงการแร็ปในช่วงทศวรรษนี้ ในฐานะเด็กเกเรที่ไม่ยอมไปยุ่งเรื่องคนอื่น

แต่มีบางอย่างเปลี่ยนไปในตัวเขา อัลบั้มใหม่ของเขาอาจทำให้แฟนๆ ผิดหวัง แม้ว่าจะยังมีองค์ประกอบฮิปฮอปอยู่ แต่ Machine Gun Kelly ก็ชื่นชอบเพลงป๊อปพังก์ และเขาได้เชิญ Travis Barker โปรดิวเซอร์ มือกลองของ Blink-182 และส่วนใหญ่เป็นผู้ชายที่ช่วยให้แร็ปเปอร์ชาวอเมริกันเข้าถึงดนตรีแนวพังก์มาหลายปีแล้ว ชายสองคนนี้บันทึกสถิติร่วมกันซึ่งจะถูกพูดถึงในหมู่แฟน ๆ อย่างแน่นอน คนอื่น ๆ สามารถฟังได้อย่างน้อยก็เพื่อความสนใจเพราะการเปลี่ยนแปลงแนวเพลงดังกล่าวไม่ค่อยเห็นในที่เกิดเหตุ 

วันนี้มีคนอ่านมากที่สุด

.